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台北画刊102年10月第549期—藏自然於都市的魔术画师──邱瑞金

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发布日期:2018-03-26

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早年公共艺术创作的领域,最着名的为颜水龙的马赛克拼贴画,其知名作品包括台北市剑潭公园墙上的〈从农业社会到工业社会〉、日新大戏院内墙的〈旭日东昇〉等,气势磅礡,展现早期庶民生活之美。

近年来,台北市的公共区域也增添了几幅青山翠谷、岚影湖光之巨幅壁画,像是绘有「阳明山花钟」及「淡水河出海口」的台北市政府府前广场地下停车场墙面;还有位於万大路果菜市场附近的堤防墙面,也画有充满自然意象的「雁鸭公园」,以及士林港前路的公园地下停车场等地,都有素人画师邱瑞金的精心画作,且不光是台湾,远在中欧的瑞士,也有邱瑞金为瑞士名山所绘制的佳作。
台北画刊102年10月第549期—藏自然於都市的魔术画师──邱瑞金▲万大路果菜巿场附近堤防墙面的「雁鸭公园」,充满自然意象。(摄影/许斌)

细腻用心的绘画风格
漫步台北街头,不难发现在道路旁或安全岛上的变电箱常出现彩绘画作,但仔细一瞧,其细致程度与画师邱瑞金的作品仍有段差距。邱瑞金的作品虽绘制於大尺寸的墙体,原是可以不用细笔的,但或许因为自十三岁起就开始累积丰厚紮实的手绘底子,其细致的笔触与专注用心的态度多年来从未减损,即使展现在大型公共壁画上,细腻风格仍旧一览无遗。

台北画刊102年10月第549期—藏自然於都市的魔术画师──邱瑞金
邱瑞金作画前会先构思主题,多半以令人舒心放松的自然风光为材,像是农村田园、花园廊道、蓝天海湾⋯⋯等。作画工具采用油画笔,根据事先蒐集好的照片,简单丈量比例後就开始全神贯注地投入工作,一笔一笔细细勾勒,并不厌其烦地一层一层涂上色漆,好让色彩鲜艳饱和,且邱瑞金舍弃含有甲苯的油漆,选择对人体无害的水泥漆来作画,以红、黄、蓝、绿、黑、白共六色颜料,调配出层次鲜明的色彩。
台北画刊102年10月第549期—藏自然於都市的魔术画师──邱瑞金▲邱瑞金选择对人体无害的水泥漆来作画,以六色颜料调配出层次鲜明的色彩。(摄影/许斌)

居住於台北郊区的邱瑞金,平日就时常在住家顶楼观察远处山景的晨昏变化,也喜欢在庭院栽植各种盆景花卉,日积月累对大自然与花草树木千姿百态的细腻观察,因此能以相当敏锐的直觉来调色,对於光影的掌握也驾轻就熟,营造出生动写实的空间立体感。

被问及创作如此大型的壁画会遇到什麽困难?邱瑞金坦言,这种绘制在墙面上的巨幅壁画与一般我们习惯的作画尺寸有所差异,壁画的高度虽然都是一层楼高,但横向长度却时常比一般画布的比例多出二至三倍,因此每画完中央的主图後,他常苦恼於左右两边该如何完成,且让这条绵延的壁画能够自然而然地连贯,在在考验着画师的构图创意。
台北画刊102年10月第549期—藏自然於都市的魔术画师──邱瑞金▲绘制大幅壁画仍使用细笔一笔笔勾勒,邱瑞金的细腻用心一览无遗。(摄影/许斌)

台湾商业画师的历史缩影
邱瑞金逾半世纪的手绘历程,彷若台湾商业绘画匠师的历史缩影。邱瑞金的家乡位於好山好水的南投埔里,小学时期为了分担家计,即到纸厂当童工;毕业後来到埔里的天一戏院当电影看板学徒,在尚未有电脑大图输出的年代,师傅们以粉状颜料沾佐亮光油,绘制於包覆在订制木条上的画布,画布一面约六尺高,依据电影宣传所需,有的只使用一面画布,有的则为两、三面之大,而各个经验老到的师傅,也仅需一、两天便能完成一幅电影看板。

但随着传统戏院逐渐没落,当时程度已达师傅级的邱瑞金,眼看着学徒们一个个告别家乡,北上另谋出路,他也迫於环境变迁,来到台北定居、发展,此时的邱瑞金开始绘制商业招牌,像是挂於「柑仔店」前的「Coca Cola」或「黑松汽水」招牌,以及早期的钢笔与铅笔品牌,当时使用的原料为油漆,媒材则为铁皮或木板,邱瑞金提及:「油漆虽然比较快乾,但细腻程度远不及绘制电影看板时所使用的原料。」由此也能瞥见商业广告在颜料使用上的流转。

手绘招牌的行业式微後,邱瑞金改行绘制裱框油画,当时主要外销他国,或批发给国内画廊贩售;不久後,随着裱框油画市场行情的逐渐下滑,又时值都市快速发展,如雨後春笋般的建商对於广告需求量日益扩增,邱瑞金开始绘制透视图,像是金碧辉煌的骏马塑像、比例准确的建筑体等,透过邱瑞金细腻逼真的笔触,远看就如照片般写实。

敌不过科技发展的洪流,电脑大图输出的时代终於来临了,邱瑞金的手绘之路面临前所未有的冲击,度过一段失业沉寂的日子,某日邱瑞金突发奇想,主动向建商提出美化停车场与建筑物外墙的壁画工作,才重新为自己找到了新的定位。
台北画刊102年10月第549期—藏自然於都市的魔术画师──邱瑞金▲逾半世纪的手绘历程,邱瑞金曾度过一段沈寂的日子,近年在壁面美化工作重新找到定位。(摄影/许斌)

飘洋过海 扬名瑞士
终其一生都勤勉於工作,并在时代的变化中找到生存下来的方法。邱瑞金在今年五月以前,都未曾踏离国门一步。一回,瑞士阿尔卑斯博物馆的馆长赫胥乐(Beat Hächler)来台湾洽公,无意间发现邱瑞金的变电箱作品绘有瑞士的马特洪峰,大感惊艳之余,便透过辅仁大学博物馆学研究所朱纪蓉老师的引荐,盛邀邱瑞金前往瑞士的首都伯恩作画。

在瑞士的期间,邱瑞金替阿尔卑斯博物馆的外墙布幕绘制锥状高耸的马特洪峰,当时邱瑞金站立於二、三层楼高的鹰架上进行壁画,正巧吸引位於对面的伯恩历史博物馆大批观赏兵马俑特展的游客注目,纷纷前来欣赏,无意间也替阿尔卑斯博物馆做了成功的宣传。此外,馆长赫胥乐有感於伯恩街头的变电箱经常见年轻人为了宣泄情绪随意涂鸦,却缺乏美感,因此也邀请邱瑞金为这些变电箱换上瑞士山景的新外衣,过程中同样引来不少瑞士居民好奇地驻足观看。

公共壁画 深植人心
回国後,邱瑞金的知名度大开,受台北市停车管理工程处之邀,今年七月於台北市政府府前广场地下停车场作画,将台北市郊深具代表性的景点「阳明山花钟」及「淡水河出海口」融入绘画之中,两幅画分别耗时两日与六日,衬着连绵的远山、樱花林及蓝天白云,让原本平淡无奇的公共空间,开了一扇彷佛身历其境的自然之窗。而且,年底以前邱瑞金也将陆续在民有市场、滨江国中、丽湖国小、龙门国中等处的停车场进行彩绘,未来也考虑将大台北知名的景点如乌来、故宫博物院等名胜入画。
台北画刊102年10月第549期—藏自然於都市的魔术画师──邱瑞金▲台北巿政府府前广场地下停车场「淡水河出海口」跃然於墙面。(摄影/许斌)
台北画刊102年10月第549期—藏自然於都市的魔术画师──邱瑞金▲邱瑞金专注於每一个细节,丽湖国小地下停车场经由他的巧手,将改头换面。(摄影/许斌)

从早年从事电影看板、广告手绘招牌、裱框油画、建案透视图,到近年埋首公共壁画的邱瑞金,被问及最喜欢何种形式的创作?邱瑞金不假思索地回答:「公共壁画。」这是由於电影看板配合上映时间不过四、五天即下架,建案透视图顶多广告数个月,唯有公共壁画是其中最能够长久保存下来的文化资产,邱瑞金提到,台湾许多庙宇内墙历经两、三百年的壁画至今仍保存完好,因此邱瑞金深信,这些绘制於室内、不受阳光照射而掉漆的巨幅壁画,一定也能长久存在於民众的心中。
台北画刊102年10月第549期—藏自然於都市的魔术画师──邱瑞金▲邱瑞金正为民有市场地下停车场进行彩绘,不久後将可欣赏他的精彩画作。(摄影/许斌)
 


    文/李盈莹  
    摄影/许斌

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