让书法不只是书法 揉合传统与现代的书艺家徐永进(台北画刊108年1月)发布日期：2019-01-17
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「书法的源头是敞开、无框、无设限，是流动的，树木、石头、大山、大水、草原、海洋、风、雨等大自然或人间的一景一物，都可以成为创作的泉源，意象与文字内容可以互为渗透。」这是徐永进对书法所下的定义。
享受艺术 顺其自然
今年67岁的徐永进是台湾当代书法艺术家，早期以学习传统书法为主，1990年代後期则醉心於现代书法和现代水墨画，展现台湾书画艺术合一的新视界。
徐永进17岁就读新竹师专时，才算正式提起毛笔，从自己闭门造车，到临摹柳公权字体，进而有书法老师调教，在短短一年当中写出成就感和兴趣，更确定书法是自己一辈子的志业。
一次某日本书法访问团来到台湾，返国前留下一句话：「再过几年，台湾人想要学书法都得到日本来。」这番话让当时的徐永进非常不服，心想自己将来非要站上日本舞台展示书法不可。为此，他开始下苦功练字，没有钱买大量的纸跟墨，就找来两块陶砖，利用下课十分钟的时间，用毛笔蘸水在上面练字，一天就能多练习八、九十分钟。
五十年来笔不离手的徐永进，对於学习书法的深刻体认，竟是太用功就代表缺乏自信。他发现，初学书法时，为与人一拚高下，每天都抓紧时间苦练，这方法其实是错误的。原来，艺术得要顺其自然、让灵感自由流泻，才能真正享受个中美妙。
▲「徐永进题字时，天人合一般出神入化。（摄影／林炜凯）
结合书画 字字玄机
书法虽是传统艺术，但若食古不化，必定死於今日。徐永进从传统书法练起，却不墨守成规，涵养包容现代元素，在传统与现代之间拿捏平衡。书法用线条表现字形，绘画用线条表现物形，徐永进的书法不只是书法，而是用书法写出画来。
2001年，徐永进用「TAIWAN」这6个英文字母写出一幅风景画，字字皆含玄机，成为台湾观光行销最鲜明的文化图腾。T象徵北海岸的野柳女王头造型，A代表台湾人盛情邀约观光客，I是观光客在欣赏女王头，W是二人高兴地把手言欢，代表台湾人的热情好客，A和N则是奶奶抱孙子，呈现三代同堂的温馨画面。这6个字母乍看是字，细看成画，似相非相，是书法与绘画的结合，徐永进的书法已然超越题字，而是书法的原创艺术。
▲是字也是画的「TAIWAN」字样，呈现出台湾特色与风情。（摄影／林炜凯）
2004年徐永进中风後，右半身瘫痪，即使身体虚弱得没力气说话，仍坚持每天用非惯用的左手练习书法。他说：「以前身体会自然左右平衡，但中风後，得要靠知觉来保持平衡，就像我近年的作品，也是尝试着在传统和现代之间维持平衡。」因此徐永进认为，现在的作品可说是人工与天工合一。
2011年，徐永进在台北当代艺术馆的《Beyond书法》个展，有运用压克力颜料书写的书法、立体造型的书法雕塑、结合数位科技及动画在液晶电视上呈现的数位书艺，也有与观众互动的数位互动艺术，以及与表演艺术团体「优人神鼓」搭配互动的环形剧场「声动书艺」。
天马行空的复合媒材和表现形式，充满前卫实验性质，将书法艺术从平面阅读导向空间体验；60岁那年，徐永进终於淋漓尽致地展现跨界连结的创意，也是他创作的一大蜕变。
他的字画强调「接地气」，结合对在地的文化关怀，让书法重获新生成为当代艺术。他说：「以前写字在纸上，现在可以写字到云端，字可以跳舞、回旋到另一个境界。画地自限、死守单一，会窄化了书法。」
▲作品《游心》跳脱传统书法题字，以气韵流动般的笔法展现不同的艺术层次。（图／徐永进提供）
与妻结缘 携游自然
徐永进夫妇住在士林区福林国小旁，这个地点的渊源要从他们的爱情故事说起。三十多年前，徐永进和夫人郑芳和女士，各自赴他人之约去听同一场国乐演奏会。台上演奏着铿锵有力的〈十面埋伏〉，台下的徐永进向初次见面的夫人大谈书法与音乐的起伏律动，让郑芳和觉得相当有意思，因此促成了一段良缘。
後来，徐永进在铭传商专任职，夫人在文化大学教书，於是二人选择一个居中的地点成家，当时的士林仍遍布稻田与荷花池，故宫博物院和台北市立美术馆成了他们经常约会的地点。夫妻俩喜爱亲近大自然，阳明山、外双溪、圣人瀑布都是首选。尤其士林附近就有十几个公园和自行车道，骑乘单车畅游双溪左岸，也是平日常从事的休闲活动。士林官邸则像後花园，欣赏菊花、爬爬山，里头的榕树也成为他的画作素材。
▲作品《千里之行始於足下》跳脱传统书法题字，以气韵流动般的笔法展现不同的艺术层次。（图／徐永进提供）
专注聚焦 力透纸背
我们请徐永进为台北市写下「台北熊赞Bravo」，即使他手执毛笔已数十年，对此非正式的请求依然不改严谨，事先反覆练习，待正式挥毫时，双手握笔，在空中运笔的力道状似要画破宣纸，写毕却说：「我自己都还没仔细看写出来的字。」的确，提笔的徐永进专注而聚焦，顺着呼吸、跟着感觉走，与其说是徐永进在写，更像是内在的「书法之神」藉着他的手来挥毫。
▲徐永进应《台北画刊》之邀，创作「台北熊赞BRAVO」。（摄影／林炜凯）
有人说工欲善其事，必先利其器，但徐永进对於写书法的工具，其实不太讲究，因为重点在於执笔的人和那颗心，就像他家中墙面挂的亲题诗偈：「春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪；若无闲事挂心头，便是人间好时节。」
徐永进曾说，书法就是他的初恋情人，没有任何事比写书法更快乐。现在的他依旧保持天天早上静坐、运动完就写书法的习惯，日子看似简单，却丰富而美好。
文／许凯森
摄影／林炜凯
图／徐永进提供
享受艺术 顺其自然
今年67岁的徐永进是台湾当代书法艺术家，早期以学习传统书法为主，1990年代後期则醉心於现代书法和现代水墨画，展现台湾书画艺术合一的新视界。
徐永进17岁就读新竹师专时，才算正式提起毛笔，从自己闭门造车，到临摹柳公权字体，进而有书法老师调教，在短短一年当中写出成就感和兴趣，更确定书法是自己一辈子的志业。
一次某日本书法访问团来到台湾，返国前留下一句话：「再过几年，台湾人想要学书法都得到日本来。」这番话让当时的徐永进非常不服，心想自己将来非要站上日本舞台展示书法不可。为此，他开始下苦功练字，没有钱买大量的纸跟墨，就找来两块陶砖，利用下课十分钟的时间，用毛笔蘸水在上面练字，一天就能多练习八、九十分钟。
五十年来笔不离手的徐永进，对於学习书法的深刻体认，竟是太用功就代表缺乏自信。他发现，初学书法时，为与人一拚高下，每天都抓紧时间苦练，这方法其实是错误的。原来，艺术得要顺其自然、让灵感自由流泻，才能真正享受个中美妙。
▲「徐永进题字时，天人合一般出神入化。（摄影／林炜凯）结合书画 字字玄机
书法虽是传统艺术，但若食古不化，必定死於今日。徐永进从传统书法练起，却不墨守成规，涵养包容现代元素，在传统与现代之间拿捏平衡。书法用线条表现字形，绘画用线条表现物形，徐永进的书法不只是书法，而是用书法写出画来。
2001年，徐永进用「TAIWAN」这6个英文字母写出一幅风景画，字字皆含玄机，成为台湾观光行销最鲜明的文化图腾。T象徵北海岸的野柳女王头造型，A代表台湾人盛情邀约观光客，I是观光客在欣赏女王头，W是二人高兴地把手言欢，代表台湾人的热情好客，A和N则是奶奶抱孙子，呈现三代同堂的温馨画面。这6个字母乍看是字，细看成画，似相非相，是书法与绘画的结合，徐永进的书法已然超越题字，而是书法的原创艺术。
▲是字也是画的「TAIWAN」字样，呈现出台湾特色与风情。（摄影／林炜凯）2004年徐永进中风後，右半身瘫痪，即使身体虚弱得没力气说话，仍坚持每天用非惯用的左手练习书法。他说：「以前身体会自然左右平衡，但中风後，得要靠知觉来保持平衡，就像我近年的作品，也是尝试着在传统和现代之间维持平衡。」因此徐永进认为，现在的作品可说是人工与天工合一。
2011年，徐永进在台北当代艺术馆的《Beyond书法》个展，有运用压克力颜料书写的书法、立体造型的书法雕塑、结合数位科技及动画在液晶电视上呈现的数位书艺，也有与观众互动的数位互动艺术，以及与表演艺术团体「优人神鼓」搭配互动的环形剧场「声动书艺」。
天马行空的复合媒材和表现形式，充满前卫实验性质，将书法艺术从平面阅读导向空间体验；60岁那年，徐永进终於淋漓尽致地展现跨界连结的创意，也是他创作的一大蜕变。
他的字画强调「接地气」，结合对在地的文化关怀，让书法重获新生成为当代艺术。他说：「以前写字在纸上，现在可以写字到云端，字可以跳舞、回旋到另一个境界。画地自限、死守单一，会窄化了书法。」
▲作品《游心》跳脱传统书法题字，以气韵流动般的笔法展现不同的艺术层次。（图／徐永进提供）与妻结缘 携游自然
徐永进夫妇住在士林区福林国小旁，这个地点的渊源要从他们的爱情故事说起。三十多年前，徐永进和夫人郑芳和女士，各自赴他人之约去听同一场国乐演奏会。台上演奏着铿锵有力的〈十面埋伏〉，台下的徐永进向初次见面的夫人大谈书法与音乐的起伏律动，让郑芳和觉得相当有意思，因此促成了一段良缘。
後来，徐永进在铭传商专任职，夫人在文化大学教书，於是二人选择一个居中的地点成家，当时的士林仍遍布稻田与荷花池，故宫博物院和台北市立美术馆成了他们经常约会的地点。夫妻俩喜爱亲近大自然，阳明山、外双溪、圣人瀑布都是首选。尤其士林附近就有十几个公园和自行车道，骑乘单车畅游双溪左岸，也是平日常从事的休闲活动。士林官邸则像後花园，欣赏菊花、爬爬山，里头的榕树也成为他的画作素材。
▲作品《千里之行始於足下》跳脱传统书法题字，以气韵流动般的笔法展现不同的艺术层次。（图／徐永进提供）专注聚焦 力透纸背
我们请徐永进为台北市写下「台北熊赞Bravo」，即使他手执毛笔已数十年，对此非正式的请求依然不改严谨，事先反覆练习，待正式挥毫时，双手握笔，在空中运笔的力道状似要画破宣纸，写毕却说：「我自己都还没仔细看写出来的字。」的确，提笔的徐永进专注而聚焦，顺着呼吸、跟着感觉走，与其说是徐永进在写，更像是内在的「书法之神」藉着他的手来挥毫。
▲徐永进应《台北画刊》之邀，创作「台北熊赞BRAVO」。（摄影／林炜凯）有人说工欲善其事，必先利其器，但徐永进对於写书法的工具，其实不太讲究，因为重点在於执笔的人和那颗心，就像他家中墙面挂的亲题诗偈：「春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪；若无闲事挂心头，便是人间好时节。」
徐永进曾说，书法就是他的初恋情人，没有任何事比写书法更快乐。现在的他依旧保持天天早上静坐、运动完就写书法的习惯，日子看似简单，却丰富而美好。
文／许凯森
摄影／林炜凯
图／徐永进提供
