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开拓视觉艺术的可能性 - 3D动画人员(台北画刊111年4月)

定位点

发布日期:2022-04-07

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於科技的进步,电脑绘图技术日新月异,也造就了3D动画技术更多样的应用可能。在台湾,过去3D动画主要应用在影像後制、游戏制作、海外影视作品代工上,但如今有越来越多本土动画作品问世,3D动画也跨越虚实界线,与真人实景结合,赋予本土影视创作更多想像。台北作为台湾的动画产业中心,众多各有所长的动画师汇聚於此,以纯熟的技术与天马行空的创意,为台湾3D动画的未来开拓无限可能。

藉由日新月异的电脑绘图科技,3D动画人员将天马行空的创意,具象化呈现在观众眼前。(摄影/林家贤)藉由日新月异的电脑绘图科技,3D动画人员将天马行空的创意,具象化呈现在观众眼前。(摄影/林家贤)

制作动画须注重每个细节的精神,包括服装、表情都须设定好颜色、确认风格,才能精确传达创作者的意图。(摄影/林家贤)制作动画须注重每个细节的精神,包括服装、表情都须设定好颜色、确认风格,才能精确传达创作者的意图。(摄影/林家贤)


 

分工环环相扣 实现精彩的视觉体验

当我们在观赏一部动画影片时,其实很难想像背後的制作团队有多庞大,「梦想动画」总监李走狗坦言,「动画制作其实是一项很庞大的分工系统,就算只是短短几秒钟的作品,也得凭藉纯熟技术及缜密沟通才能完成。」


李走狗以团队目前的工作流程进行说明, 最前端由创意脚本打头阵发想故事,接着动画导演、动画概念设计师进场,他们会制作分镜脚本、确立角色,为整部影片定调大致概念, 他以与YouTuberHowHow」的动画MV 合作案为例,影片内容虽然维持HowHow 一贯的无厘头风格,但画面却想呈现复古的赛璐珞卡通概念,「因此动画导演与概念设计师得先参考过去的动画影片找出适合的色系,并且为每个角色确立色彩。例如每个角色的肤色与发色,在光影变化之下, 只能动用到几种颜色,都必须设定好。」


至於建模师、骨架设计师、动画师,则是让角色从纸上谈兵到真正成形、活跃的关键,「建模师负责创作场景世界观,包括建构影片里的角色与各种物件,并且统一物件风格,必须具有美感与想像力;骨架设计师必须了解人体或动物的骨架结构,以此为基础在角色所有能动的关节放上控制器,好让动画师接手後,透过程式设定,让角色按照脚本流畅地执行一连串的动作。」


李走狗强调,从初期发想脚本概念、中期建构世界观与角色动作,到後期进行剪接、调光、配乐,才算大致完成一部动画。由於整个创作过程涉及许多环节与分工合作,因此不论在这个产业有多资深,在每次的合作案都要不断沟通磨合,才能让工作顺畅。「过程虽然繁琐,但是看到动画顺利跑起来,还是会有满满的成就感。」


使用LED摄影棚,将拟真动画投影在萤幕上进行拍摄,替代传统绿幕,以及不易搭建的场景。(摄影/林家贤)使用LED摄影棚,将拟真动画投影在萤幕上进行拍摄,替代传统绿幕,以及不易搭建的场景。(摄影/林家贤)


 

运用崭新技术 让动画产业有跨时代的突破
 

由於现在电脑绘图技术的进步,动画影像更为精致,也因此除了特效後制、动画影片外,以动画结合LED摄影棚,让真人表演与虚拟场景结合,也成为3D动画发展的热门方向。


李走狗提到,传统的去背绿幕棚需要搭建场景跟设置灯光,执行费用高,实际呈现画面也容易偏离想像,反而需要花大量时间与费用做後制处理,「有了LED虚拟摄影棚之後,可以在现场萤幕上投播以动画绘制的拟真动态背景,不仅可以提高拍摄机动性,高度拟真光影的视觉特性,还能节省制程与成本,对客户及动画制作团队来说,都能满足需求。」


李走狗以戏剧《茶金》为例,由於剧情以1950年代的台湾为背景,若是搭建实景进行拍摄,需耗费许多时间与经费,「因此建模师做了很多1950年代的拟真街景动画,剧组只要准备符合时空背景的车子陈设在LED萤幕前,演员只需在棚内拍摄,就能创造出符合时代背景的影像。」对於动画跨足影视创作,李走狗充满自信地说,「因为现实没有这些场景,而虚拟制作可以补足缺少的这块,因此我们打造这样的空间,来帮助导演与编剧实现更宽广的世界观,这也是动画创造想像的最佳例证。」


精进技术与美感  为品牌创造动态新形象

除了与影视制作结合外,由於技术与分工越加纯熟,也有越来越多品牌愿意运用动画来打造形象广告。李走狗以星宇航空机上安全宣导影片为例,「过去机上安全宣导影片多由真人演出,但是星宇航空为了提升年轻形象,不仅改用动画呈现,而且还做得很细致,像这样动画的接受度越来越高,应用越来越广泛,也反映了现在的动画人有越来越多的机会,越来越多的挑战空间。」


李走狗认为,为了让动画能够在各个产业发挥加分效果,动画工作者都需精进软体操作技术,并加强美感的养成,「在那些厉害的前辈面前,我看到的都是不断地更新自己, 包括技术与美感的突破,并且进一步去研究新的制程,例如利用时间学习更新的软体, 并且运用在专案上,加上美感会随着时间变化,所以这是一个不断相互加乘的课题。」


此外,李走狗也强调沟通技巧的重要性, 「你必须了解客户,才能掌握整个专案的背景,了解企画的意图并发想创意。收敛概念、往内深究也是很重要的课题,如此一来,才有机会去实践想像中的画面。」

旁人看似单纯的3D 动画产业,实则是个环环相扣的分工作业链,动画人员不仅要淬链自身创意,精进技术,也要能够协力合作,才能顺利地将天马行空的想像化为迷人影像。李走狗也期许未来台北动画产业更成熟,让动画人有更大的创作空间,用作品开启无边的视觉想像。


李走狗(摄影/林家贤)

BOX:
姓名:李走狗 
职业:3D 动画人员
特质:喜欢接触新事物、擅长整合沟通
工作任务:了解专案内容、确立脚本、建构完善的世界观、替角色赋予流畅动作、掌握动画制作的分工流程。
核心理念:以精湛的动画带给人们精彩的视觉体验,并为动画产业开创新的舞台。


文-yc.h  摄影-林家贤

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