臺北畫刊103年6月第557期—偶像達人 從無到有的神奇創作力發佈日期：2018-03-26
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偶像達人 從無到有的神奇創作力
不管是洋娃娃或是鐵金剛， 每個人小時候都會有屬於自己的玩偶友伴，陪伴自己到處探險、摸索新奇世界，也是分享開心或傾訴委屈的最好對象。隨著年齡增長，辦公桌上的小公仔，或是 家裡客廳擺放的人物塑像，甚至臥室裡依然擺放著的娃娃，這些貼心的友伴，默默守護在我們身邊，成為心靈的小小支柱。
這期《臺北畫刊》帶大家認識創作這些玩偶、人像及公仔偶像的藝術工作者，看他們如何從無到有，創造出一個個讓人驚豔的作品。
羊毛氈復刻寵物
精準重現貓狗神情
目前在臺灣唯一定期開班授課，教導羊毛氈寵物復刻製作的河馬媽，在她的臉書粉絲團可以看到一張又一張維妙維肖的作品照片，若不是尺寸上的差異，跟本尊擺在一起幾乎難以分辨。
曾在日本留學的河馬媽說，大約九年前因為接觸日本羊毛氈製作的書籍，一頭栽進了這個世界，雖然當時臺灣沒有什麼人玩羊毛氈，臺北也只有一家店能買到相關材料，不過還是慢慢持續地學習。六年前開始利用羊毛氈復刻貓狗時，第一個作品就是心愛的柯基狗兒子——河馬，這也是自己綽號的由來。
有著開朗笑聲的河馬媽表示，因為狗兒子結識了很多狗友，當大家發現她會做動物羊毛氈，都興奮地要求訂做，就算一個十公分大小的作品也需要花費兩週才能完成，她還是陸續完成了二十多隻作品，所得都捐贈給各個動物保護協會。一直到朋友建議她，既然都花了這麼多時間，乾脆把興趣變成事業，在一番長考下，兩年前，她決定離開上班族生活，踏上全職創作這條路。
由於對作品要求高，河馬媽的創作速度很慢，她說，除了要抓住貓狗的臉部神情外，主要是身體製作需花費很多時間，還要想 辦法做出姿態，靠的就是敏銳觀察力，要是找不到合適的零件，還會自己動手打造，為的就是貼近真實現況，之前最大作品是一隻將近三十公分高的貓，跟本尊一起照相就像是親生小貓一樣，目前則是全力打造一隻全長八十公分的哈士奇犬。
河馬媽說，約有三分之一左右的訂做品是因為寵物過世，主人想要留念才找上門，印象最深的作品是一隻黑色貴賓犬，主人在愛犬過世後保留全身的狗毛，她在聽了很多這個主人與愛犬之間的故事後，以全真狗毛完成了一個十五公分高的作品，至今印象深刻。
▲河馬媽在羊毛氈作品中加入寵物真實的毛髮，溫暖了飼主的心。
對河馬媽來說，接到主人寄來作品跟貓狗合拍的照片是最開心的時候！目前每個月固定開班授課的她說，教學過程最難的就是要學員將2D的平面照片，轉換為3D的立體作品，要是學員沒有美術基礎，很難掌握作品成果。授課時，她都會在一旁仔細指導，讓學生們帶著滿意的作品回家。
▲河馬媽授課時會在旁仔細指導，讓學生能帶著滿意的作品回家。
雖然現在委託河馬媽製作作品，需要等待一年以上，不過還是有不少貓狗主人願意耐心等待。河馬媽說，平時創作都依賴寵物主人提供大量的照片比對，當然，如果可以直接看到貓狗本尊是最好的，因為可以確認傳神的小細節，也減少製作時顏色的誤差，像是柯基犬、獒犬或聖伯納犬的眼白比較明顯，就會在眼睛下方加入些許白色，正是這些小細節，使得寵物原有的模樣得以忠實復刻。
公仔設計 滿足大小朋友的夢想
雖然大學時唸的是國立臺灣藝術大學雕塑系，公仔設計師與收藏家「奶油隊長」卻沒有走上純藝術創作之路，反倒是在玩具界闖出名號。他從大學時代迷上玩具轉蛋，重拾了童年收藏玩具的夢想，並且在畢業前應徵上夢幻職業「玩具結構工程師」，從此生活再也離不開玩具。
走進奶油隊長的工作室，映入眼簾滿滿的都是玩具，他就是在此空間中從事視覺圖像設計工作、塗鴉還有設計屬於自己的公仔玩偶系列。奶油隊長說，畢業後在玩具公司工作了四年多，以設計贈品玩具為主，像是當年風靡一時的小丸子印章公仔，就是出自他的手筆，其他像是哆啦A夢、Hello Kitty，甚至連霹靂布袋戲等，各種贈品玩具都做過，也是從這份工作中，學到了從設計到製作玩具的各個環節。
奶油隊長笑著說：「那時候一個月薪水三萬多，可能會拿兩萬元來買玩具，每天上班幾乎都會收到包裹，買到連老闆都覺得自己很誇張。」2008年他正式成立奶油隊長設計事務所，兩年前跟幾個朋友建構了網站「玩具人」，成為華人世界中玩具愛好者的重要指標。
▲薪水多投資在玩具上的奶油隊長，不僅收藏許多限量公仔，自己也是限量公仔的設計者。
偏好搪膠材質、胖胖風格公仔的奶油隊長，除了跟品牌聯名設計作品，他從三年前以Rocker為軸，開始推出個人設計的公仔系列，角色融合自己喜歡的漢堡、海盜，以及老婆喜愛的大象等元素，以每年一隻的速度緩慢發表中。
▲奶油隊長設計的逗趣公仔使用他偏愛的海盜、漢堡及大象等元素。
「沒辦法，礙於每隻公仔從原型、打樣、製模到真正完成量產，需要三十多萬元的費用，只能一點一點完成夢想。」還好結婚之後，奶油隊長的老婆也加入玩具收藏行列，擁有共同熱情的兩人，相互打氣支持。
奶油隊長說，當年開始收藏玩具時父母非常反對，同學也不能理解，心情十分受挫，後來製作編輯《玩具人生》系列書籍， 訪談二十位公仔收藏家，赫然發現竟多達十八位收藏家，小時候都曾壓抑受阻，一直到擁有經濟自主權後，就開始大爆發，或許會瘋狂收藏，正是補償心理使然吧！
奶油隊長認為，收藏玩具是正當嗜好，如果能力許可，應該正面看待，玩具收藏家更是一個有趣的社群，他期盼臺灣也能跟日本、香港一樣，出現越來越多公仔設計師，透過每一尊公仔，實現大小朋友心中的幻想國度。
人形捏塑 純熟技法令人讚嘆
從未拜師學藝的人形捏塑藝術工作者游曜鴻，看似年輕的外表，卻已經有24年的創作、教學經歷，畢業於機械科系的他，堅持將興趣發展成一生的事業，從紙黏土開始鑽研學習，從無間斷地創作至今。
游曜鴻說，從小就喜歡到廟裡看神佛、菩薩的雕像，所以一開始就從佛像或中國歷史人物著手創作，開始教課以後，發現學生不一定對宗教、歷史人物有興趣，因此開始更廣泛的精進技術，人物主題也更多元化，甚至連電玩主角、外國知名雕塑也都能融入作品中。
▲游曜鴻以人形為主要創作，對象從歷史人物到電玩偶像都有涉獵。
「我的靈感來源，一部分是教學相長，因為學生有想要的作品方向，間接督促自己繼續學習；另一方面是想保留生活中的感動片刻，利用創作將這些心情保留下來。」游曜鴻說，有些時候也會因為一個配件激發出新點子，例如看到一個鏤空燭臺，就想到若在上半部加入半身人形，底下再多一雙腳，即可衍生出精緻的「花精靈燭臺」。
以人形為主要創作的游曜鴻表示，臉部表情當然是每個作品的重點，就像他上課時都會要求學生熟悉臉部骨骼與肌肉，才能做出最活靈活現的表情。另外，細節的製作也遠比大家想像的還要困難。他說：「一般人會以為臉部表情最難雕塑，事實上，衣服皺褶也是相當大的挑戰，因為衣服皺褶比臉部變化更大，而且寬鬆衣物跟緊身衣在人形動作不同時，細節差異很大，我也是直到練習了十多年，才能精準掌握衣服的紋理。」
▲游曜鴻捏塑的人像臉部表情豐富，而且衣服皺褶逼真，作品獨具一格。
為了表現衣物的飄逸、垂墜、材質等細節，游曜鴻在五年前自創「布塑」技法，將布料結合黏土，使得人形作品細節可以完整呈現，創作出獨一無二的風格。游曜鴻的取材與作品表現方式十分多元，橫跨歷史與國界，無論是莊嚴的觀音壁掛，五公分大小的Q版好神公仔，或是具體呈現電玩人物的巨大塑像，都可以利用不同材質的黏土精細展現。
▲人形雕塑的重點在於臉部表情，再搭配活潑情境，就像Q版情境教室縮小上演。
而他的學生除了學習人像雕塑外，近幾年作品還跨足到烘焙與料理界，游曜鴻說，過去很難想像捏塑跟麵包、料理有什麼關係？但是最近有三個學生將所學的技巧，融入烘焙製作，例如蛋糕翻糖、果雕製作及捏麵人中，並在國際廚藝賽事抱回2金1銀的耀眼成績。游曜鴻表示，將持續多元融合創作，帶給大家更多意想不到的作品。
▲運用人形雕塑技巧製作的食物樣品，色香味俱全，令人垂涎三尺。
不管是製作或設計這些偶像作品，其實都結合了對生活的細膩觀察，還有長久練習與不斷地自我突破，才能創造出讓人眼睛為之一亮的作品。這些藝術家展現了對生活及工作的熱愛，讓我們可以在不同的領域中，欣賞甚至擁有這些充滿話題、想像空間無限的作品，為人生增添樂趣。
文／趙欣
攝影／郭鳳孝
不管是洋娃娃或是鐵金剛， 每個人小時候都會有屬於自己的玩偶友伴，陪伴自己到處探險、摸索新奇世界，也是分享開心或傾訴委屈的最好對象。隨著年齡增長，辦公桌上的小公仔，或是 家裡客廳擺放的人物塑像，甚至臥室裡依然擺放著的娃娃，這些貼心的友伴，默默守護在我們身邊，成為心靈的小小支柱。
這期《臺北畫刊》帶大家認識創作這些玩偶、人像及公仔偶像的藝術工作者，看他們如何從無到有，創造出一個個讓人驚豔的作品。
羊毛氈復刻寵物
精準重現貓狗神情
目前在臺灣唯一定期開班授課，教導羊毛氈寵物復刻製作的河馬媽，在她的臉書粉絲團可以看到一張又一張維妙維肖的作品照片，若不是尺寸上的差異，跟本尊擺在一起幾乎難以分辨。
曾在日本留學的河馬媽說，大約九年前因為接觸日本羊毛氈製作的書籍，一頭栽進了這個世界，雖然當時臺灣沒有什麼人玩羊毛氈，臺北也只有一家店能買到相關材料，不過還是慢慢持續地學習。六年前開始利用羊毛氈復刻貓狗時，第一個作品就是心愛的柯基狗兒子——河馬，這也是自己綽號的由來。
有著開朗笑聲的河馬媽表示，因為狗兒子結識了很多狗友，當大家發現她會做動物羊毛氈，都興奮地要求訂做，就算一個十公分大小的作品也需要花費兩週才能完成，她還是陸續完成了二十多隻作品，所得都捐贈給各個動物保護協會。一直到朋友建議她，既然都花了這麼多時間，乾脆把興趣變成事業，在一番長考下，兩年前，她決定離開上班族生活，踏上全職創作這條路。
由於對作品要求高，河馬媽的創作速度很慢，她說，除了要抓住貓狗的臉部神情外，主要是身體製作需花費很多時間，還要想 辦法做出姿態，靠的就是敏銳觀察力，要是找不到合適的零件，還會自己動手打造，為的就是貼近真實現況，之前最大作品是一隻將近三十公分高的貓，跟本尊一起照相就像是親生小貓一樣，目前則是全力打造一隻全長八十公分的哈士奇犬。
河馬媽說，約有三分之一左右的訂做品是因為寵物過世，主人想要留念才找上門，印象最深的作品是一隻黑色貴賓犬，主人在愛犬過世後保留全身的狗毛，她在聽了很多這個主人與愛犬之間的故事後，以全真狗毛完成了一個十五公分高的作品，至今印象深刻。
▲河馬媽在羊毛氈作品中加入寵物真實的毛髮，溫暖了飼主的心。對河馬媽來說，接到主人寄來作品跟貓狗合拍的照片是最開心的時候！目前每個月固定開班授課的她說，教學過程最難的就是要學員將2D的平面照片，轉換為3D的立體作品，要是學員沒有美術基礎，很難掌握作品成果。授課時，她都會在一旁仔細指導，讓學生們帶著滿意的作品回家。
▲河馬媽授課時會在旁仔細指導，讓學生能帶著滿意的作品回家。雖然現在委託河馬媽製作作品，需要等待一年以上，不過還是有不少貓狗主人願意耐心等待。河馬媽說，平時創作都依賴寵物主人提供大量的照片比對，當然，如果可以直接看到貓狗本尊是最好的，因為可以確認傳神的小細節，也減少製作時顏色的誤差，像是柯基犬、獒犬或聖伯納犬的眼白比較明顯，就會在眼睛下方加入些許白色，正是這些小細節，使得寵物原有的模樣得以忠實復刻。
公仔設計 滿足大小朋友的夢想
雖然大學時唸的是國立臺灣藝術大學雕塑系，公仔設計師與收藏家「奶油隊長」卻沒有走上純藝術創作之路，反倒是在玩具界闖出名號。他從大學時代迷上玩具轉蛋，重拾了童年收藏玩具的夢想，並且在畢業前應徵上夢幻職業「玩具結構工程師」，從此生活再也離不開玩具。
走進奶油隊長的工作室，映入眼簾滿滿的都是玩具，他就是在此空間中從事視覺圖像設計工作、塗鴉還有設計屬於自己的公仔玩偶系列。奶油隊長說，畢業後在玩具公司工作了四年多，以設計贈品玩具為主，像是當年風靡一時的小丸子印章公仔，就是出自他的手筆，其他像是哆啦A夢、Hello Kitty，甚至連霹靂布袋戲等，各種贈品玩具都做過，也是從這份工作中，學到了從設計到製作玩具的各個環節。
奶油隊長笑著說：「那時候一個月薪水三萬多，可能會拿兩萬元來買玩具，每天上班幾乎都會收到包裹，買到連老闆都覺得自己很誇張。」2008年他正式成立奶油隊長設計事務所，兩年前跟幾個朋友建構了網站「玩具人」，成為華人世界中玩具愛好者的重要指標。
▲薪水多投資在玩具上的奶油隊長，不僅收藏許多限量公仔，自己也是限量公仔的設計者。偏好搪膠材質、胖胖風格公仔的奶油隊長，除了跟品牌聯名設計作品，他從三年前以Rocker為軸，開始推出個人設計的公仔系列，角色融合自己喜歡的漢堡、海盜，以及老婆喜愛的大象等元素，以每年一隻的速度緩慢發表中。
▲奶油隊長設計的逗趣公仔使用他偏愛的海盜、漢堡及大象等元素。「沒辦法，礙於每隻公仔從原型、打樣、製模到真正完成量產，需要三十多萬元的費用，只能一點一點完成夢想。」還好結婚之後，奶油隊長的老婆也加入玩具收藏行列，擁有共同熱情的兩人，相互打氣支持。
奶油隊長說，當年開始收藏玩具時父母非常反對，同學也不能理解，心情十分受挫，後來製作編輯《玩具人生》系列書籍， 訪談二十位公仔收藏家，赫然發現竟多達十八位收藏家，小時候都曾壓抑受阻，一直到擁有經濟自主權後，就開始大爆發，或許會瘋狂收藏，正是補償心理使然吧！
奶油隊長認為，收藏玩具是正當嗜好，如果能力許可，應該正面看待，玩具收藏家更是一個有趣的社群，他期盼臺灣也能跟日本、香港一樣，出現越來越多公仔設計師，透過每一尊公仔，實現大小朋友心中的幻想國度。
人形捏塑 純熟技法令人讚嘆
從未拜師學藝的人形捏塑藝術工作者游曜鴻，看似年輕的外表，卻已經有24年的創作、教學經歷，畢業於機械科系的他，堅持將興趣發展成一生的事業，從紙黏土開始鑽研學習，從無間斷地創作至今。
游曜鴻說，從小就喜歡到廟裡看神佛、菩薩的雕像，所以一開始就從佛像或中國歷史人物著手創作，開始教課以後，發現學生不一定對宗教、歷史人物有興趣，因此開始更廣泛的精進技術，人物主題也更多元化，甚至連電玩主角、外國知名雕塑也都能融入作品中。
▲游曜鴻以人形為主要創作，對象從歷史人物到電玩偶像都有涉獵。「我的靈感來源，一部分是教學相長，因為學生有想要的作品方向，間接督促自己繼續學習；另一方面是想保留生活中的感動片刻，利用創作將這些心情保留下來。」游曜鴻說，有些時候也會因為一個配件激發出新點子，例如看到一個鏤空燭臺，就想到若在上半部加入半身人形，底下再多一雙腳，即可衍生出精緻的「花精靈燭臺」。
以人形為主要創作的游曜鴻表示，臉部表情當然是每個作品的重點，就像他上課時都會要求學生熟悉臉部骨骼與肌肉，才能做出最活靈活現的表情。另外，細節的製作也遠比大家想像的還要困難。他說：「一般人會以為臉部表情最難雕塑，事實上，衣服皺褶也是相當大的挑戰，因為衣服皺褶比臉部變化更大，而且寬鬆衣物跟緊身衣在人形動作不同時，細節差異很大，我也是直到練習了十多年，才能精準掌握衣服的紋理。」
▲游曜鴻捏塑的人像臉部表情豐富，而且衣服皺褶逼真，作品獨具一格。為了表現衣物的飄逸、垂墜、材質等細節，游曜鴻在五年前自創「布塑」技法，將布料結合黏土，使得人形作品細節可以完整呈現，創作出獨一無二的風格。游曜鴻的取材與作品表現方式十分多元，橫跨歷史與國界，無論是莊嚴的觀音壁掛，五公分大小的Q版好神公仔，或是具體呈現電玩人物的巨大塑像，都可以利用不同材質的黏土精細展現。
▲人形雕塑的重點在於臉部表情，再搭配活潑情境，就像Q版情境教室縮小上演。而他的學生除了學習人像雕塑外，近幾年作品還跨足到烘焙與料理界，游曜鴻說，過去很難想像捏塑跟麵包、料理有什麼關係？但是最近有三個學生將所學的技巧，融入烘焙製作，例如蛋糕翻糖、果雕製作及捏麵人中，並在國際廚藝賽事抱回2金1銀的耀眼成績。游曜鴻表示，將持續多元融合創作，帶給大家更多意想不到的作品。
▲運用人形雕塑技巧製作的食物樣品，色香味俱全，令人垂涎三尺。不管是製作或設計這些偶像作品，其實都結合了對生活的細膩觀察，還有長久練習與不斷地自我突破，才能創造出讓人眼睛為之一亮的作品。這些藝術家展現了對生活及工作的熱愛，讓我們可以在不同的領域中，欣賞甚至擁有這些充滿話題、想像空間無限的作品，為人生增添樂趣。
文／趙欣
攝影／郭鳳孝
