臺北畫刊103年09月第560期—為神像治金裝 南新繡莊 一針一線思華年發佈日期：2018-03-26
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苦練慢熬 成就福州繡藝
明末清初文人沈自晉在其傳奇作品《望湖亭‧自嗟》中說：「雖然如此，佛是金妝，人是衣妝，打扮也是極要緊的。」凡人會為自己添上胭脂粉黛，以表體面；神明亦披上龍袍鳳冠，以顯神聖。不過，祂們的服飾究竟是從哪裡來的呢？
走過萬華康定路與永福街的轉角，無論春夏秋冬，總會見到一位女子坐在寬不到兩公尺的店面裡，一針一線在布上穿進穿出，而後渲染出燦爛的霓裳羽衣。再早個幾年，則是頭髮花白的老公公、老奶奶低著頭，一心一意繡著屬於他們的故事。
這一幕靜靜的、慢慢的，早已成為艋舺地區六十五年來一幅動態的風景。春去秋來、光陰飛逝，如今南新繡莊已經成為全臺碩果僅存的神明衣飾「專櫃」。
繡莊的門口擱著幾座繡架，細細的竹竿早被布匹磨得光滑，「這些工具已經用五、六十年了，到現在都零零落落，不過對我們那個時代的人來說，只要拿繩子綁一綁，兩隻腳架得起來就好。」目前當家的老闆吳淑美說。
對傳統工藝來說，一樣工具，就是一樣歷史。時光回溯到一甲子之前，吳淑美的公公林榕官還只是個十幾歲的小夥子，當時父祖輩在福州經營刺繡有成，亦深切期盼他能傳承悠久的家傳事業。
十六歲時，林榕官便被當成一般學徒來對待，吃的、睡的都相同，唯一不同的是，他得從打掃環境、煮飯洗衣、搬運貨物等開始。三年四個月後，同學們紛紛出師，林榕官卻仍被留在家裡訓練，又過了兩年多，父親終於宣告他的學徒生涯正式結束。整整六年，林榕官吃足了苦頭，卻也練就旁人無可崢嶸的絕藝，因而在廿五歲時渡過黑水溝，來到夢土開疆闢域。
礙於日本政府的規定，林榕官祕密經營了好幾年，熬到日軍撤出後才以「南新」為名開設繡莊。後來，他的太太以及多年後的兒媳婦，都相繼承接起福州繡的絕活。
▲低頭密密縫的吳淑美，專心反覆刺上千百針，才能製出完美繡品。
遵循古法 維繫精湛手藝
在古裝劇裡，常能看到女子一手持著圓形篩子，一手拿著繡花針來回穿梭，那雙纖纖玉手，充分流露大家閨秀的氣質。不過在現實中，刺繡可不是這般秋月春風的差事，吳淑美表示，真正要繡一件衣服或綵緞，得先在布料畫上底圖，再牢牢繃在支架上，接著一隻手持針垂直刺入布匹裡，另一手隨即接過刺回來，如此反覆刺上千百針。
看繡花針小小一根，最難的就是拿捏角度，「我剛嫁過來的時候，完全不會刺繡，拿針就跟拿斧頭一樣，拿都拿不直、刺也刺不準。公公又很嚴格，我常被唸得一把鼻涕、一把眼淚；其他女工也一樣，只要沒做好，公公就叫她們全部拆掉，我看每個女孩子都在哭。」
更苦的莫過於刺到手指頭，或是被針車車過去，這時她們會趕快拿車油滴在傷口上，沖去髒血，再用力擠到止血，就不會化膿了。
回首這段血淚斑斑的往事，吳淑美雲淡風輕的說著：「我們繡莊規模不大，只能靠功夫累積名聲，公公又要同時教那麼多學徒，不嚴格一點，很難把每件都做到最好。」但她也笑說：「我們那個時代的女生都比較忍氣吞聲啦！」
隨著時光推移，目前平面繡多改為電動車繡，不過只要客人指定手工，繡莊仍然可以製出一幅栩栩如生的畫作。吳淑美指出其中差異，「電動繡比較整齊一致，一就是一、二就是二。手工繡多少會『走閃』，每條線都差個一分、兩分，可是看起來比較活潑。」
至於浮面繡則全數維持手工，有別於目前廣泛運用的保麗龍，南新維持傳統，仍以棉花為主要材料。刺繡師傅一開始要將棉花固定在適當位置，再以金蔥縫於其上，讓線條撐起蓬鬆的棉花，如此，龍鼻便能挺拔的向外輻射，龍身亦能呈現迴環曲折的弧度，比起硬的保麗龍更能嶄露活靈活現的神韻。
「而且保麗龍三、四年就癟掉了，棉花可以維持十幾二十年。」吳淑美自信的說。
▲全臺各地的繡莊紛紛歇業，而南新繡莊仍遵循古法，成為全臺碩果僅存的神明衣飾「專櫃」。
服裝多變 圖飾顏色藏玄機
由於一件衣裳能保存良久，許多廟宇習慣等到佛像被燻黑後才換上新裝，但也有廟方年年更換。吳淑美解釋，有些信徒因為願望獲得實現，便抱著回報的心理為神明添購新衣，特別是做生意賺大錢的，往往一次就掏出十幾萬元來訂做。
而佛道神像成千上萬，亦通通難不倒吳淑美，因各種圖案、顏色都反映了一定的天界秩序。她舉例，男性服裝以龍為主，女性則以鳳為要，而這二種圖案多專屬於地位較高的神明，包括天公、關公、玄天上帝、媽祖、九天玄女等。
布料顏色也藏有玄機，關公著綠色、玄天上帝穿黑色、媽祖披橘色、九天玄女襯粉色……眾多顏色中，以黃色為尊，因此玉皇大帝身著黃色龍袍；還有一位有此尊貴地位者，則是祂的母親王母娘娘。
其他如太上老君是藍白配八卦、濟公是黃黑加補丁、觀音菩薩是白衣搭竹葉及蓮花，土地公與土地婆分別穿藍、紅員外袍，中間還有一個大大的「壽」字。
▲一針一線，精湛展現福州繡藝。
此外，廳堂懸吊的宮燈燈罩、護持神明的涼傘、廟會揮舞的旗幟、八家將穿的圍兜等，盡是南新的拿手絕活。只要尋訪萬華的中小型廟宇或私家佛堂，幾乎都能看見南新的手藝，特別是龍山寺旁的地藏王廟，裡頭大大小小幾十尊神像的衣飾、桌裙、綵緞等，皆是吳淑美一家人所打點。還有香案鋪設的桌裙、門楣懸掛的八仙綵也都能展現南新的精工，主圖包括八仙、福祿壽、龍鳳、麒麟及蓮座等；邊緣的裝飾亦毫不馬虎，如八寶、松竹、松鼠、「金玉滿堂」等大字。
有趣的是，香火最鼎盛的龍山寺反而不為神像妝扮，「因為他們信徒太多了，廟方後來乾脆不接受奉獻新衣，還把所有刺繡通通拆掉，反正神明的金身本來就有刻衣服了。」吳淑美說。
▲佛道香案邊緣的裝飾繡上「金玉滿堂」大字，喜氣莊重，更可見南新繡莊的精工。
回顧最輝煌的時刻，莊裡曾有十多名師傅分工合作，有的畫圖、有的車繡、有的手繡，如今整間店只剩吳淑美一人，若真要做一件神明衣裝或浮面桌裙，得花上好幾個月的時間，因此已經無力接受訂做。
低頭密密縫 恆久繼承時代精神
儘管如此，這絲毫不是刺繡業沒落的原因，相反的，臺灣宗教活動依舊昌盛，只是再難找到接班人。
「之前我們收過幾個徒弟，不過年輕人坐不住，學幾個月就不想學了。」學習刺繡確實難捱，因此吳淑美一雙兒女都未接過母親的繡花針。而現代人對樣式越來越不講究，也使本地刺繡乏人問津，漸被大陸貨取代，「像一幅手工浮面繡的桌裙要四、五萬元，可是平面車繡只要兩千多元，當然沒人想買貴的。」
自此，全臺各地的繡莊紛紛歇業，留下來的也相繼併入佛具店裡，成為眾多宗教用品的其一。不過現在的吳淑美，仍舊靜靜坐在狹隘的店面裡，一手穿針、一手引線，默默承繼公公的手藝及精神，「有人訂我就做，做多少算多少，做到不能做為止。」
林榕官以九十七高齡辭世前，偶而還會刺個幾把，夫人也做到八十幾歲才退休，如今她時常坐在繡架旁，看著風華歲月從眼前流淌而過。
康定路上行人來來往往，常有人問起吳淑美刺繡到底苦不苦，這時她會停下手中的繡花針，往對面的工地一指，「哎呀，我們這個算細工啦，你看那邊蓋房子的每天風吹日曬，那才真是辛苦！」苦中作樂的吳淑美倒也能樂在其中。
南新繡莊
地址：康定路131號
電話：2371-3306
文／黃重豪
攝影／顏涵正
